Hay dolor, hay verdad, hay distancia y añoranza de un momento anterior, un momento que es evocado y reconstruido: Extrañar no es una desesperación, digo / quisiera creer eso. Dice en el poema After life, como un modo de conexión del pasado en el presente, como un modo de describir lo que hay después de un abismo. En este poemario @natalia._romero dispone las imágenes casi como la continuidad del deseo: con la nitidez y la voracidad de un corazón poeta dispuesto a todo. El deseo es una cárcel / a veces desgarradora, y en este desgarro se abre un hueco en el que nos permite, como lectores, contemplar el amor, su fractura, el pasado, la ausencia y el alma inquieta de una escritora que, sin dudas, configura una de las voces poéticas más virtuosas de estos tiempos. Gracias @angiepagnotta para @berlin.somos @ana.claudia.diaz para @jampsterzine

La lengua en la llanura Carlos Battilana @caletaoliviapoesia 2020

A R T A U D @caletaoliviapoesia 2020 Poeta negro, un seno de doncella te obsesiona poeta amargo, la vida bulle y la ciudad arde, y el cielo se resuelve en lluvia, y tu pluma araña el corazón de la vida. Selva, selva, hormiguean ojos en los pináculos multiplicados; cabellera de tormenta, los poetas montan sobre caballos, perros. Los ojos se enfurecen, las lenguas giran el cielo afluye a las narices como azul leche nutricia; estoy pendiente de vuestras bocas mujeres, duros corazones de vinagre.

La tierra establece surcos paralelos entre el supermercado de los chinos y mi casa como una granada de cemento y liquen hacia arriba montaña hacia abajo la profundidad, hendida, ha crecido a la sombra de la avenida que la enhebra. Camelias y camellos deambulan por igual la ciénaga voraz los engendra constantemente. Yo agarro entre mis pinzas lo que no se entiende el reborde de algo que se llama a sí mismo lo real y con mi cuerpo caliente atravieso la estepa dura como bala de algodón o blanda como un disco de plomo. El diablo chico que nada bajo la calle vieytes se detiene bajo mis pies y aúlla quiere cerrar algún tipo de trato: –Vas a venir de una vez por todas al hoyo? Todavía no, le digo; falta, hay carnada. #Lo real / @celeste_dieguez

Lanzado originalmente en 2008, El lenguaje es un revólver para dos está compuesto de catorce poemas breves. Algunos coquetean con los versos pareados y la rima, pero en general se trata de poemas en verso libre. Muchos de ellos tienen su punto de partida en una reflexión (filosófica, estética, idiomática); es el caso de “Sobre la expresión ‘llevar un peso en el corazón’”, que desprende de la parodia clasicista del título una imagen sensorial como reinterpretación de la frase hecha: un peso en el corazón es, entonces, “una bolsa húmeda de aceitunas negras/ a punto de perforarse”. La nota de humor es frecuente también: una táctica de distanciamiento que permite dosificar el tono a veces solemne que llegan a adquirir las menos fluidas de estas reflexiones en verso (“el lenguaje es más rápido que el mundo.// La sardina es más rápida que el lenguaje”). Emilio Jurado Naón para Revista EÑE/ 15-02-2020

Por lo que cabe entonces hacerse la pregunta filosófica también ¿La poesía está para fijar lo real o para recrear un mundo nuevo? Quizás solo podamos erigir lo segundo sobre las bases de lo primero. @varlexia para @indiehoy

Viola Fisher

En términos de escritura, lo que MAV hace es alejarse de la forma apropiada, del efecto aplaudible, del concurso por encajar en los patrones de turno. Si en su famoso poema “One Art” Elizabeth Bishop rescataba el dominio del arte de perder, de perderlo todo pero sin llegar al desastre (“I miss them, but it wasn’t a disaster”), en el caso de nuestra poeta ese límite se quiebra. En el después ya no hay bordes que contengan lo que va a producirse; corre por mano propia el trabajo final (“como si con el taco agujereara la bolsa de basura / tendrá latas de tomate / remedios vencidos tendrá / sus pañales”) Extracto de reseña de @diego.garcia.83 para @solo_tempestad cc/ @varlexia

New Jersey o una calle de Londres conviven con los personajes de una ciudad del interior o de Buenos Aires y allá o acá esos seres pelean, ásperos y dulces, para que, en el pasar de sus días, la simpleza o la melancolía no arraiguen ni los vuelvan presa fácil. Desde ese océano cotidiano, donde coexisten desde la máscara de un niño disfrazado de Batman hasta la identificación con una cajera de supermercado, regresa Romero con sus tesoros hallados, algo de ella misma y nada más, ni menos, que un ticket para traspasar la desesperanza. Alicia Genovese # cc/@ivanaromeroclick

Novedad Marzo 2020 Los poemas de Sadie Madhur parecen retomar, en clave de proto-ciencia-ficción, el universo de Marosa Di Giorgio; despliegan el  orden atípico en el que conviven anima-les exóticos –“murciélagos blancos”- con una natura-leza arrolladora -y por momentos ominosa-  invasora del yo y el cuerpo al mismo tiempo. Pero la transfor-mación no es solo biológica (“mi cuerpo es el de un gran invertebrado”), pues también hay una mutación en el modo de mirar, esa acción “es cubrir el campo visual de helechos, naturaleza autóctona, salvaje”. Es entonces  lo salvaje aquello que habita la voz tan singular de este libro, imposible de domar con el lazo de las clasificaciones. “(…) una voz inusual”, un poco animal, un poco humana, que exuda la sustancia lisérgica del lenguaje. @veronicaperezarango

Perdona, amigo, no quise molestarte pero volví de Vietnam donde maté a un montón de caballeros vietnamitas algunas damas también y no pude soportar el dolor y de miedo cogí un hábito y pasé por la rehabilitación y estoy limpio pero no tengo lugar donde dormir y no sé qué hacer conmigo ahora mismo Lo siento, amigo, no quise molestarte pero hace frío en la calle y mi corazón está enfermo solo y estoy limpio, pero mi vida es un desastre Tercera Avenida y calle E. Houston en el paso peatonal bajo el semáforo en rojo limpio tu parabrisas con un trapo sucio.

Ramitas. Poesía reunida (1992-2018) constata todo eso. Nueve libros que cubren más de veinticinco años de escritura, y ponen de relieve algunas constantes: el tono sosegado, si se quiere menor, que de ahí obtiene justamente su potencia. La asechanza de las palabras al mundo material; la formulación de una épica sin heroicidad, asentada en el universo familiar. Otro tanto ocupa en su obra lo que a falta de otro nombre se llama naturaleza. Pero lo cierto es que en Battilana, ese signo es observado como desde un laboratorio, como si una playa, el bosque, un jardín, el Ártico completo, fueran introducidos en ampollas de vidrio para su estudio y posterior descripción. Lo natural se vuelve en cierto modo, abstracto, como el frío, otro elemento central de su poética. Sandro Barrella @lanacioncom